泉州南音音乐会 千年古乐后继有人

2014年，泉州南音中心组织民间南音乐队到西安音乐学院与西安鼓乐同台演出。图为演出后，高校学子向演员请教演奏技巧。 (陈起拓 摄)

核心提示

6月11日晚上，“校花绽放——泉州南音音乐会”在泉州高甲剧院举办。泉州艺术学校南音班和泉州培元中学南音艺术团学生的精彩演出，引来听众的热烈掌声，更让大家感叹“泉州南音后继有人”。

自2006年文化部宣布每年6月第二周的星期六为中国“文化遗产日”开始，泉州南音中心每年都组织一场泉州南音专场演出，至今连续11年。从2008年开始，该活动由省文化厅主办，省“非遗”中心与泉州南音中心承办，直至今年，这样规格的泉州南音音乐会共举办了9场。按音乐会的标准，组织策划一场泉州南音演出，这中间需要统筹多少环节?它又带来了哪些潜移默化的改变? □本报记者 陈丽萍

演出

两校学生同台

演绎泉州南音

音乐会演出结束后，当听众们还沉浸在悠悠泉州南音的韵味中时，工作人员要负责把道具搬回泉州南音中心。如果不是看到那份“需带的演出物品”清单，你就无法想象，为了演出，工作人员要准备这么多物品:鼓仔椅、唱片、万金油、针线包、矿泉水……说到这一点，泉州培元中学南音艺术团主要负责人陈子平老师觉得很感动：“演出那天下午参加彩排，有的孩子肚子饿了，正小声问着要去哪儿买吃的，没想到过了一会儿，就接到有点心吃的通知了。”

著名洞箫演奏家、泉州师院硕士生导师王大浩老师和泉州艺校南音专业吴婉嫔老师、培元中学南音艺术团陈子平老师是本场音乐会的音乐指导。王大浩老师同时在艺校和培元中学当泉州南音的老师，熟悉学生的情况，“虽然是‘儿童团’，但学生挑战的都是成年人的有一定难度的曲目”。

培元中学是在这个学期初接到要参加音乐会演出的任务的，虽然学校前几年也参加过泉州南音中心组织的演出，但今年的演出量是很大的，要参演其中的7个节目。艺术团平时一周要排练两次，后期增加排练时间，有时候学生晚上的自习时间也在练习。“有的孩子要参加四五个节目，平时课业又重，为了演出，他们克服了很多困难。”陈老师说。

吴婉嫔老师说，参演曲目确定后，两校学生各自分开练习，但演出前一个月，每周她都会带着艺校学生到培元中学，让两校学生进行串排，磨合两校一起合作的节目。

“第一个和最后一个节目是两校联奏，11个节目的音准保持在国际标准的音高上，很难得。整台节目扎根传统，但演出形式多样，弹唱、对唱、清唱有机串联。泉州南音界给这场演出很高的评价，它综合展示了泉州南音进校园的成果。”王大浩老师严格按音乐会的时间、要求来统筹节目，音乐会的最后一个节目是“四大名谱节选联奏”，如果完整合奏起来，要一个小时左右，为了综合展示，得进行节选、整合，这在泉州南音界也是前所未有的。

泉州戏剧研究所原副所长张文辉说，看了两校学生的演出，他非常激动，这是泉州南音进课堂艺术教育方面的成果展示。培元中学南音艺术团在泉州南音传承方面的努力值得敬佩，他们的保护和传承意识强、邀请的师资艺术水平高、教学方法得当，可以说是泉州南音进课堂中具有标杆性的团体。

细节决定成败。灯光、音响、场务、主持、字幕、摄像等，都是一场音乐会要考虑到的元素。舞台造型师(泉州高甲戏传承中心造型设计)王连霞负责化妆，学过泉州南音的她，认为泉州南音音乐会是比较纯粹的，要尽量保留泉州南音的古韵，而此次参加演出的演员年龄比较小，为了让她们看起来更稳重庄端，就统一编辫子并盘起来。

回顾

年年办音乐会 主题精彩各异

2008年的中国“文化遗产日”，泉州南音晚会第一次以音乐会的形式在泉州市青少年宫音乐厅举行，呈现了泉州南音音乐会的“雏形”。

2010年起，每年的泉州南音音乐会都会有不同主题，如“雅韵流芳”、“文化遗产与美好生活”、“文化之春”、“古树新芽”、“丝海弦歌”、“丝路古乐情”、“校花绽放”，这一个个生动贴切的主题的产生，可见作为演出策划的泉州南音中心主任吴珊珊的良苦用心。

曾担任音乐会艺术指导的泉州戏剧研究所原副所长张文辉说：“泉州南音文化和乐种的传播很重要，通过组织坚持传统艺术古法、古制的泉州南音专场演出，在‘文化遗产日’这天进行艺术交流和展示，能够将泉州南音文化很好地传播给社会。”

由于每年的“文化遗产日”都会有主题，所以泉州南音中心承办的这场音乐会也会根据主题选择角度来组织演出。2013年，音乐会的主题定为“古树新芽”，最后一个节目颇有亮点，在完全保留传统的泉州南音曲目《风打梨》的音乐背景下，泉州东湖中心幼儿园公式埔分园小朋友的可爱舞姿，萌化了现场的听众们。

张文辉认为，最近这几年音乐会的主题都不错，2013年“古树新芽”，通过老乐人的指导，显示了民间社团很强的示范性;2014年，泉州南音以“丝海弦歌”为主题参加陕西省举办的2014年“文化遗产日”活动，并在西安音乐学院与西安鼓乐同台演出;2015年，泉州成了“东道主”，泉州南音、西安鼓乐同台演出，“海丝”“陆丝”一起对话，所以主题定为“丝路古乐情”。

泉州南音中心工作人员傅过望记得，2014年组织到西安演出前，为了给演员准备汉服，她们浏览了网上的汉服样式，阅读了相关论文，最后下载图纸，和裁缝商量并定制。而发饰方面，也查找了相关资料，并带着舞台造型师去了西安。

从历年的节目单中，可以看出泉州南音中心对承办专场演出的经验越来越丰富：到了2012年，节目单就正式多了，打上了“非遗”的LOGO，可折叠;2014年因为是在西安演出，节目单负有向观众介绍乐种、乐器、乐曲、乐事和演出队伍的“职责”，信息量足。“当时服装还没有做好，为了提前印制节目单，还是先向其他单位借了服装，才提前拍摄了演员的照片。”

成果

以南音为媒介 开展文化交流

“带泉州南音演出人员到西安音乐学院，是为了让他们感受高校的艺术教育和高校对音乐的态度。音乐学院的师生是自发来看演出的，一走进学术报告厅，他们就都不说话了，整场如此安静的演出，对演出人员的触动非常大。”吴珊珊回忆说，演出也给西安泉州商会带来不同的认识，经过交流，商会人员后来从泉州请了泉州南音乐人到西安教授南音。此番“走出去请进来”的交流演出，掀开了两地文化交流崭新的一页。在此之前，泉州南音中心也曾邀请香港、厦门等地南音社团前来同台演出，互相交流、切磋技艺。

2010年，为庆祝南音入选联合国教科文组织“人类口头非物质文化遗产代表作名录”，泉州南音专场演出在福建大剧院举行，厦、漳、泉南音团体同台献艺。2012年，泉州南音中心带着有三名国家级传承人的演出队到三明和三明南音协会联合举办“文化之春——泉州南音晚会”，演出现场观众爆满，鸦雀无声，永安南音弦友也特地赶到现场，并邀请演员们回程时到永安进行交流。

每年，为了更好地组织节目，泉州南音中心有时候甚至要提前半年就进行考虑：今年要突出什么选择什么，要如何物色演出队伍。节目确定后，就要安排集中培训计划，邀请老师进行培训指导。各个演出队都把本次演出当成不是比赛的比赛，演员们为了给社团争光，自觉地勤学苦练。

“我们南音社从2009年就开始参加泉州南音专场演出了。一般来说是先按要求挑选唱员，保持传统的唱腔，再经过排练，最后通过验收才能上台。这个演出的舞台非常尊重历史，尊重音乐。”晋江东石镇南音社社长蔡长荣说，对演员来说，以前聚在一起是出于对南音的共同爱好，交流更多的也是在社团之间开展，而为了演出，大家要进行练习，在学习的过程中提高很多。参加演出后，大家也会一起讨论，哪个节目演出效果更好，好在哪里，要怎么学习等等。

愿景

传承千年古乐 保护文化遗产

在南音的交流中，很多爱好者不是在进行表演，但如果摆上舞台，就要有很多讲究，“连凳子摆法都不能随便了。”

据介绍，节目和演员选定后，经过培训和指导，纠正读音，综合考虑服装、上下舞台等，最后展示出来的效果就比较好。每场演出，舞台上的演出人员既是展示也是示范，民间的爱好者过来听一听，也是一种培训。“南音的交流就是这样，你演出时，听众向你学习给你捧场，别人演出时，你就要向别人学习，为别人捧场了。”

在每一场音乐会中，组织演出和组织观众是同等的劳动。表演得再好，如果台下乱哄哄的，就达不到演出的效果。每到要举办音乐会时，吴珊珊就要先去看场地，甚至总是提前拿到位置示意图，按方阵给团队设置位置，提醒欣赏音乐的礼仪等。

每年的音乐会，泉州市各县(市、区)的弦友都会驱车赶到现场。丰泽区南音协会主席朱国成说，每年她都会组织协会成员去现场观摩，演出反响很不错。今年的音乐会，厦门同安区“银安堂”南乐研究会的林老师和黄老师带着学生前来观摩，他们认为泉州南音音乐会比较注重细节，这样的两地交流、互相学习很有必要。

几年下来，听众尝到安静听音乐的甜头了。泉州艺校的学生说，今年的南音音乐会现场太安静了，她们都有点不习惯了。影响是潜移默化的，不少听众已渐渐养成了文明欣赏南音的好习惯。

吴珊珊认为，各地民间社团始终在坚持传统，保留了原汁原味，民间有不少老乐人，可以说是藏龙卧虎。“所以，坚持这么多年组织南音音乐会，就是要为海内外民间社团提供一个展示和交流的平台，提高公众对文化遗产的保护意识。我希望能引导大家认识到，泉州南音是一种严肃的古乐。我们要以更虔诚和尊重的心态来演奏和欣赏它。”